CURSO: CUERPO Y TERRITORIO
TRADUCCION: BODY AND TERRITORY
SIGLA: ACT103B
CREDITOS: 10
MODULOS: 02
CARACTER: OPTATIVO
TIPO: TALLER
CALIFICACION: ESTANDAR (1-7)
I.DESCRIPCIÓN DEL CURSO
Taller de investigacion escenica que asume como primer territorio de exploracion al propio cuerpo de la y el investigador,
para luego profundizar en la relacion de dicho cuerpo con diversas nociones de territorio: espacio, genero, identidad y migracion.
Se desarrollaran diversas practicas autorales, investigando a partir de experiencias vivenciales que dialoguen con premisas
teoricas de los estudios del cuerpo desde su configuracion biologica, su concepcion social y su relacion al espacio (ciudad,
arquitectura, naturaleza, entre otros) situando al investigador/a como material central de la puesta en escena.
II.OBJETIVOS DEL APRENDIZAJE
General
Desarrollar diversas practicas escenicas a partir de la problematizacion de la relacion entre cuerpo y territorio y en dialogo
con las premisas teoricas con los estudios del cuerpo, generando autorias desde el cuerpo y una reflexion sobre los propios procesos.
Especificos
1. Analizar teorica y practicamente el vinculo entre metodologia y produccion escenica de artistas cuyos lugares de enunciacion parten
desde el cuerpo como territorio.
2. Desarrollar preguntas escenicas desde las experiencias que se constituyan en torno a la problematizacion de las diversas nociones de territorio.
3. Comprender el propio cuerpo como el primer territorio a explorar para la investigacion.
4. Desarrollar una metodologia propia de investigacion/creacion que problematice la relacion cuerpo y territorio.
5. Entender el cuerpo como experiencia, vehiculo de narracion y materialidad para la composicion escenica.
III.CONTENIDOS
1. Cuerpo Interior: Investigador/a como primer territorio.
1.1. Cuerpo personal: biografia, identidad.
1.2. Cuerpo biologico: lo organico, lo somatico.
1.3. Cuerpos en relacion: identidad/alteridad.
1.4. Memoria en el cuerpo: huella, residuos temporales.
2. Cuerpo Exterior: Problematizaciones sobre cuerpo y territorio.
2.1. Territorio como estructura social: lo politico, lo normativo, la institucion.
2.2. Identidad del espacio: memoria y archivo.
2.3. Genero como practica performativa.
2.4. Migracion: Traslado, recorrido, destino.
3. Articulacion y construccion escenica.
3.1. Nocion de espacio como contenedor.
3.2. Composicion individual a favor del colectivo.
3.3. Lo relacional: las y los otros como espacios que se habitan.
3.4. El habitar como practica escenica: Limite, cruce, soberania, independencia y autonomia.
IV.METODOLOGIA PARA EL APRENDIZAJE
- Exposiciones
- Improvisacion
- Creacion de ejercicios
- Prueba de metodologias de creacion de referentes que trabajan en torno al territorio
- Muestra de ejercicios
- Ensayos abiertos
- Salidas a diversos espacios fuera de la sala de clases
- Salidas a terreno de estudio
V.EVALUACION DE APRENDIZAJES
Promedio de al menos tres evaluaciones semestrales que deben incluir:
Ejercicios practicos al finalizar cada unidad:
- Unidad I :25%
- Unidad II :25%
- Unidad III :25%
Analisis y reflexion sobre el trabajo practico realizado en clases :25%
Asistencia minima: 90%
VI.BIBLIOGRAFIA
Minima
Conroy, Collette. (2010). Theatre & the body. New York: Palgrave Macmillan.
Matoso, Eliana. (2008). El cuerpo, territorio escenico. Barcelona: Paidos Iberica.
-----. (2012). El cuerpo, territorio de la imagen. Buenos Aires: Letra Viva.
Schechner, Richard. (2000). Performance: teoria y practicas interculturales. Buenos Aires: Universidad de Buenos Aires.
Zarrilli, Phillip. (2013). Acting: Psychophysical phenomenon and process. London: Palgrave Macmillan.
Butler, Judith (2002). Cuerpos que importan: sobre los limites materiales y discursivos del "sexo" - P ed. - Buenos Aires - Paidos.
Fischer-Lichte, Erika y Jens Roselt (2008). ?La atraccion del instante. Puesta en escena, performance, performativo y performatividad
como conceptos de la ciencia teatral?. Revista Apuntes. Escuela de Teatro UC N? 130, p. 11Nelson, R. (2013) Practice as research in the
arts: principles, protocols, pedagogies, resistances. Houndmills, Basingstoke, Hampshire; New York:Palgrave Macmillan 5-125.
Grumann, Andres (2008). ?Estetica de la danzalidad o el giro corporal de la teatralidad?. En Aisthesis 43, Insituto de Estetica de la
Pontificia Universidad Catolica de Chile, pp. 50-70.
Gumbrecht, Hans Urlich (2005). Produccion de presencia. Lo que el significado no puede transmitir. Editorial Universidad Iberoamericana, Mexico D. F.
PONTIFICIA UNIVERSIDAD CATOLICA DE CHILE
ESCUELA DE TEATRO / ACTUALIZACION MAYO 2019
